Michelle Angelica Cabildo
Fellow
Mica Cabildo (*1986; lebt in Metro Manila, Philippinen) ist eine philippinische bildende Künstlerin und Grafikdesignerin. Sie studierte Werbung, absolvierte eine Ausbildung in Druckgrafik, spielte Bassgitarre in einer Shoegaze-Band und arbeitete acht Jahre lang als Art Directorin in einer Agentur für visuelle Kommunikation. Seit 2014 beschäftigt sie sich gemeinsam mit Wissenschaftlern und indigenen Gemeinschaften im Rahmen von Künstlerresidenzen, Exkursionen und ethnografischen Eintauchprojekten mit den Themen Katastrophe, Tropik und Anpassung. Ihre Arbeiten umfassen ortsspezifische Installationen, alternative fotografische Verfahren, grafische Drucktechniken, Audioproduktionen sowie kreative Technologien wie AR, VR und webbasiertes digitales Storytelling.
Mica Cabildos jüngste Projekte befassen sich mit dringenden ökologischen Problemen auf den Philippinen, die globale Auswirkungen haben: dem evolutionär einzigartigen und weltweit vom Aussterben bedrohten (EDGE) philippinischen „affenfressenden“ Adler; den Auswirkungen maritimer Zusammenarbeit und Konflikte auf marine Ökosysteme; indigenen Waldwächtern und der städtischen Ausdehnung in tropische Regenwälder; sowie dem Ausbruch des Pinatubo im Jahr 1991 und dessen globalen Abkühlungseffekten.
- 2027 – Stipendium für künstlerische Forschung. Folger Shakespeare Library, Washington DC/USA (im Fernbetrieb, in Vorbereitung). Projekt: „Unidentified Tropical Event: Wettermagie, Naturbeherrschung und Klimabeeinflussung in der Kleinen Eiszeit“.
- 2026 – Planetary Transitions Fellowship. DAAD / RIFS am GFZ / Stadt Potsdam. Projekt: „We Shall Meet at the Mouth of the Volcano“.
- 2025 – Gwaertler-Stipendium. Gwaertler Stiftung, Basel/CH (remote). Projekt: „Solar Geoengineering Archive 1991/2025/2059“ mit Ivar Veermäe.
- 2025 – CULTURHUB Extra Live! Online-Residenz. Virtual Art House, Turku/FI (remote). Entwickeltes und ausgestelltes Werk: „Guardians of Cloud and Moss“ (3D-Objekte) mit Curtis Cresswell.
- 2024 – ESC Projects-Stipendium. 98B COLLABoratory, Manila/PH. Entwickelte und ausgestellte Werke: „Field notes from a mossy forest“ (Installation, Video und Augmented Reality) mit Curtis Cresswell.
- 2024 – UK-East Asia Connections Through Culture-Stipendium. British Council Philippinen, Wales/UK und Davao-Manila/PH. Projekt: „The Possibility of Forests“ (Künstlerresidenz, Feldforschung im Regenwald und Eintauchen in die Gemeinschaft) mit Curtis Cresswell.
- 2024 – Re-PAIR: Ocean, Pier-2 Artist-in-Residence. Pier-2 Art Center, Kaohsiung/TW. Entwickelte und ausgestellte Arbeiten: „1XN°, 11XE°“ (Drucke und Installation) und „Coral Island“ (Kinderworkshop).
- 2023 – Leaky Archive Digital Fellowship, Rautenstrauch-Joest-Museum und Akademie der Medienkunst Köln (remote). Projekt: „Decoy Pigeon“ (Provenienzforschung zur philippinischen materiellen Kultur) mit Curtis Cresswell.
- 2022–2023 – Web Residencies Nr. 13: Magical Hackerism oder die Elastizität der Resilienz. Akademie Schloss Solitude Stuttgart und SAVVY Contemporary Berlin (remote). Projekt: „Cloudrunner: The Pinatubo Field Guide to Solar Geoengineering“ mit JM Quiblat.
- 2021–2022 – Kulturelle und künstlerische Reaktionen auf den Umweltwandel. Prince Claus Fund und Goethe-Institut (remote). Entwickeltes und präsentiertes Werk: „Whitehead’s Ark“ (webbasiertes VR-Erlebnis) mit Artblox Asia, Tof Zapanta und Peavey Nicolas.
- 2020 – Internationale Residenz für philippinische Künstler. Gasworks, London/Großbritannien. Projekt: „Whitehead’s Ark“.
- 2019 – trans_2018-2019 Residenzförderprogramm. Akiyoshidai International Art Village, Yamaguchi/JP. Entwickelte und ausgestellte Werke: „Rafts“, „Water Clock“ und „Bat Dreams“ (Installationen, Video, Audio).
- 2018/2019 – Stipendium für Bildende Kunst. Otte 1 Künstlerhaus Eckernförde, Schleswig-Holstein/DE. Entwickelte und ausgestellte Werke: „Doublegoer/Floodradio“ (Audio), „Room Filling up With Water“ (Installation) und „Tropical Gothic“ (Drucke).
- 2018 – Artist-in-School, Winterprogramm. Sapporo Tenjinyama Art Studio und Sumikawa-Minami-Grundschule, Hokkaido/JP. Entwickeltes und ausgestelltes Werk: „Fountain Studies“ (Galerie- und Gemeinschaftsinstallationen).
- 2014/2015 – Stipendium für Design. Akademie Schloss Solitude, Stuttgart/DE. Entwickeltes und ausgestelltes Werk: „house|cards“ (Drucke, Installation) mit Stephanie Choi.
- Katastrophenkulturen und Gesellschaften in der Nähe von Vulkanen
- Extreme Wetterereignisse, Katastrophenvorsorge und Zivilschutz
- Indigene Waldwächter und kulturbasierter Naturschutz
- Auswirkungen maritimer Konflikte und Zusammenarbeit auf Meeresökosysteme
- Inselentwicklung, Biodiversität und Endemismus